Революция в советской анимации
Проект КИНОТЕАТР.DOC представляет
МУЛЬТФИЛЬМЫ ПО ВЫХОДНЫМ
авторская программа Дины Годер
22 февраля, воскресенье, 14.00
АРХИВ. РЕВОЛЮЦИЯ И ГРАЖДАНСКАЯ ВОЙНА В СОВЕТСКОЙ АНИМАЦИИ 1930-60 гг.
/детям можно/
Мультфильмы в рубрике: Статьи про анимацию
Памятник Ежику в тумане в центре Киева
В центре Киева, на пересечении улиц Золотоворотской, Рейтарской и Георгиевского переулка, установлен памятник главному герою легендарного мультфильма «Ежик в тумане».
Автором скульптуры является организация "Киевская ландшафтная иннициатива", которая ранее установила по Киеву несколько памятников. В частности, памятник балерине, Буратино, крокодилу и др.
Ежик изображен сидящим с узелком на высоком пне. Фигура выполнена из дерева, а колючками послужили шурупы.
"Ежик в тумане" – мультфильм Юрия Норштейна. Выпущен студией Союзмультфильм в 1975 году. В 1976 году мультфильм получил первые призы на Всесоюзном фестивале мультипликационных фильмов во Фрунзе и на Фестивале фильмов для детей и юношества в Тегеране. В 2003 году "Ежик в тумане" был признан лучшим мультфильмом всех времён и народов по результатам опроса 140 кинокритиков и мультипликаторов разных стран.
PS: у нас была уже тема про другие Памятники героям мультфильмов.
3-я неделя Ямальского мультфильма
27 января – 2 февраля 2009 года
Культурно – Досуговый центр «Наследие» г. Салехард, ул. Титова, д.5
Ставшее уже традиционным ежегодное мероприятие – своеобразный смотр достижений и успехов ямальского анимационного искусства, а также показ художественных кинокартин прошлых лет.
НЕДЕЛЯ ЯМАЛЬСКОГО МУЛЬТФИЛЬМА – любимое мероприятие для взрослых и детворы Салехарда, своеобразный финал новогодних праздников января 2009 года.
В программе недели:
Призовые места на VI Мультивидение
VI Международный фестиваль анимационных искусств «Мультивидение», проходивший в Санкт-Петербурге 5-7 декабря, раздал свои призы.
Выбор жюри в этом году был не из легких – в общей сложности на фестиваль было прислано около 500 работ, из которых в шорт-лист вошли всего 70 фильмов. По регламенту фестиваля, члены жюри могут добавлять к перечню призов и дипломов свои собственные, дополнительные номинации. Поэтому, в этом году их немного больше, чем обычно, а список лауреатов «Мультивидения- 2008» выглядит следующим образом:
Реорганизацией Госкино и кризис
Режиссер Сергей Меринов обратился к Путину со следующим письмом:
Две трети детских мультфильмов демонстрируют использование табака или алкоголя
Исследование Американской Медицинской Ассоциации свидетельствует, что больше чем две трети детских мультфильмов демонстрируют использование табака или алкоголя, ничего не говоря о том, что будет со здоровьем потребляющих их героев. Исследовались все мультики тысячедолларовой категории, выпущенные между 1937 и 1975 годами пятью самыми главными компаниями, включая Walt Disney.
Международный день анимации 28 октября
28 октября 1892 года в Париже кудесник Эмиль Рейно созвал зрителей на новое, доселе никем не виденное зрелище – «оптический театр». Там талантливый изобретатель впервые публично продемонстрировал свой аппарат праксиноскоп, который показывал движущиеся картинки. Именно эта дата теперь и считается началом эпохи анимационного кино.
День рождения кота Леопольда (1982)
«Цикл мультфильмов про кота-пацифиста и юных уголовников-мышей, при всей своей аполитичности и созидательности, начинался трудно. Когда еще в 1975 году режиссер Анатолий Резников и сценарист Аркадий Хайт представили первый фильм – «Месть кота Леопольда» – на худсовет, мультик «зарезали». Почему? «Фильм пацифистский, антисоветский, прокитайский, дискредитирует партию». Мол, почему кот, как это ему и положено, не съел мышей, а вступил с ними в длительные и безыдейные переговоры? Что за дружба может быть между представителями противоборствующих классов, тьфу ты, группировок, ой, опять не то… Короче, кот мышей должен ловить и поедать, а не разговоры с ними разговаривать. Идите и исправьте, и чтоб линия партии в поведении кота трактовалась однозначно…
Вот так и завалялся бы Леопольд (кстати, в первой серии полностью озвученный Андреем Мироновым) на пыльных киношных полках, если бы не настойчивость отцов-создателей. Сразу после негативной рецензии на первую серию Резников представляет вторую – «Кот Леопольд и золотая рыбка», которую озвучил уже Геннадий Хазанов. Как ни странно, хоть мультики и делались одновременно, но у этой серии прокитайской направленности не нашли. Да и пацифизм, видимо, поугас… Короче, мультик приняли и показали по телевидению. После того, как вся детвора страны запела песенку кота Леопольда, худсовет подумал и решил: мультяшному циклу быть! Но первую серию все же разрешили к показу аж в 1981 году…» ©
Ляпы в Советской Анимации
Создание этой странички было навеяно прочитанными когда-то в интернете приколами и несуразнастями на тему «ляпы в кино» (или киноляпы). Таких ошибок (или багов) или несостыковок в кинематографе сотни, например вот сайт Movie mistakes об этом. А есть что-то подобное в анимации? Давайте возьмем, к примеру, признанные шедевры отечественной мультипликации и проведем маленький анализ.
Оказывается, сами аниматоры, а также сценаристы и художники – это люди с большим юмором, который просто прорывается в выпускаемых ими шедеврах. Вот что заметили зрители при более внимательном просмотре самых популярных мультфильмов в нашей стране. Это ни в коей мере не уменьшает нашу признательность авторам мультфильмов, скорее даже наоборот…
Ляп 1-й:
Мультфильм: «Крокодил Гена» (студия: «Союзмультфильм», режиссер: Качанов Роман, сценарий: Успенский Эдуард, 1969-83 г.)
Описание Чебурашки и его друзей самим автором: «ЧЕБУРАШКА – неизвестное науке апельсинопитающееся животное, характер трогательный, пушистость и ушастость повышенные. Несмотря на свою беспомощность, чрезвычайно активен. КРОКОДИЛ ГЕНА – работает крокодилом в зоопарке, характер мягкий, внешность зеленая. Мудр.» А вот что заметили внимательные зрители:
Чебурашка познакомился с Геной, прочитав на заборе объявление «Одинокий крокодил ищет друзей».
серия 1
Крокодил Гена
1969
Динозавр Герти – Gertie the Dinosaur
Динозавр Герти – короткометражный анимационный фильм, создан в 1914 году известным аниматором Винзором Маккеем , который вдохновил многие поколения аниматоров на создание мультфильмов. Это не первая работа Винза Маккея, но в ней впервые был использован метод покадровой мультипликации, позже запатентованный.
Знатоки кино говорят, что мультипликацию начали воспринимать, как отдельный вид искусства именно после создания динозаврихи Герти. Герти резвилась на экране, ссорилась с Маккеем, поедала деревья и швырялась мамонтами. В финале этой короткометражки Маккей сам превращался в рисованную фигурку, взбирался Герти на спину и вместе они уходили от зрителей. Мультфильм стал сенсацией и породил множество подражаний, среди которых «Годзилла» и «Парк юрского периода».
Этот мультфильм вошел в список 50-ти самых великих мультфильмов всех времен и народов.
Второй мультфильм от Blender Institute под названием Big Buck Bunny
Вышел второй мультфильм от Blender Institute под названием «Big Buck Bunny», дословно «Большой заяц Зайка» или «Большой заяц Банни», который в некотором смысле является выполненным в 3D идеологическим преемником знаменитых «Маленьких лесных друзей» и уморительно рассказывает о мести зайца Зайки за убиенную бабочку трем злобным белкам.
Blender Institute является частью Blender Foundation, разработавшей бесплатную программу для создания трехмерной графики под названием Blender. Дебютом Blender Institute стал короткометражный мультфильм «Мечта слонов» (Elephants Dream), выпущенный в марте 2006 года.
Вторая анимация «Заяц» также доступна для бесплатного скачивания на законных основаниях. Все ссылки для закачек собраны на сайте http://www.bigbuckbunny.org/.
10-минутный мультфильм можно также посмотреть у нас. Авторы прилежно подсчитали все просмотры и скачивания, и получилось, что с момента выхода «Зайца» его увидели уже более 900 000 человек.
Польская анимация: Сумерки
Фестиваль экспериментальной анимации и медиа искусства LINOLEUM,
объединение Coolconnections,
кинотеатр 35ММ представляют
Очередной совместный проект фестиваля Linoleum и объединения Coolconnections познакомит московского зрителя с последними достижениями в мире цифровой анимации. Программа «Сумерки» — это ретроспективный показ фильмов знаменитой польской студии Platige Image.
Студия Platige Image один из известнейших мировых брендов в цифровой 3D-анимации. Мировую славу студии во многом обеспечили фильмы Томека Бигинского (Tomek Baginski) «Храм» («Cathederal») и «Павшее Искусство» («Fallen Art») помимо множества прочих наград, номинировавшийся на Оскар. Зритель получит уникальную возможность увидеть эти работы на пленке.
Одним из приоритетных направлений работы студии является поиск, реализация и продвижение индивидуальных проектов талантливых молодых художников, работающих с анимацией. Именно в результате этой деятельности, родились столь известные в России работы Багинского или, например, менее популярный здесь фильм Мартина Васко «Undo». В программе будут представлены самые яркие результаты сотрудничества Студии Platige с талантливыми польскими авторами. Интересно то, что это работы как опытных, так и начинающих режиссеров.
Анимация студии Platige Image — образец технического совершенства, что подтверждается многочисленными наградами на международных фестивалях. Говоря об уровне художественного воплощения, не стоит забывать, что все это работы, где главной остается сюжетная линия, которая не даст заскучать даже самому искушенному зрителю. От черного юмора и критики современного общества до безобидных почти детских мультиков, фэнтэзи, и даже заставок к известным компьютерным играм — вот взрывоопасная смесь тем в современной анимации, без сомнения ярко представленная студией Platige.
ПРОГРАММА:
Сумерки в 35 ММ – Фестиваль польской анимации
От черного юмора и критики современного общества до фэнтези и заставок к компьютерным играм. Все многообразие жанров представляет Фестиваль современной польской анимации, который открывается сегодня в кинотеатре 35 ММ. Программа смотра под названием «Сумерки» объединила работы, созданные на знаменитой студии «Платиж Имаж». Среди них — фильмы признанных мастеров и дебютные ленты начинающих аниматоров.
Короткометражный мультфильм Томека Багински «Fallen art» получил десяток призов, номинацию на «Оскар» и твердый успех у Интернет-аудитории. «Fallen art» — «Упавшее искусство», или «Искусство падения», — это вторая картина аниматора. Изначально художник планировал сделать шутку про армию, но это вылилось в настоящий социальный манифест «с психонеуравновешенным привкусом» — так считают критики.
«Эта работа повествует о бессмысленности и бесчеловечности военной машины, ее наплевательском отношении к человеческой жизни», — замечает куратор программы «Сумерки» Дмитрий Стерликов. «»Упавшее искусство» — фильм не очень красиво сделан. Он сделан не ради красоты, а ради какого-то анекдота», — считает режиссер Иван Максимов. Томек Багински прославил родную студию на весь мир. Его фильмы один за другим становились номинантами на «Оскар» и получали престижные международные премии.
Ночь анимации в Актовом зале
В завершении второго сезона программы «Мультфильмы по выходным», «Актовый зал» решил провести ставшую уже традиционной Ночь анимации. Показ начнется в 19.00 в субботу.
Будут демонстрироваться лучшие из тех программ, что прошли в этом году в «Актовом зале» до самого утра или до последнего посетителя. В первую очередь в ночь анимации войдут отечественные мультфильмы, снятые в последние годы. Так что тот, кто пропустил какую-то из уже прошедших программ, имеет уникальную возможность все наверстать, проведя эту летнюю ночь в «Актовом зале» в компании с мультфильмами.
Программа: